Alexandre Launay

Alexandre Launay, pianiste et directeur de l'Académie Anne de Guigné

Alexandre Launay est le co-fondateur et directeur de l'Académie Anne de Guigné, établissement scolaire du primaire au lycée qui promeut une vision chrétienne de l'enseignement associé à une pratique quotidienne du chant. Il y dirige la maîtrise depuis 2015. Alexandre Launay commence le piano à l'âge de 16 ans et obtient le Diplôme d'Etude Musicale (médaille d'or) à l'unanimité du jury au conservatoire de Limoges ainsi que le Prix de la ville de Limoges, puis le Diplôme d'Etat de professeur de piano. Il se perfectionne avec Billy Eidi, Brigitte Bouthinon-Dumas et Henri Barda. Actuellement, il enseigne le piano au conservatoire d'Annecy.

Programme

Samedi 20 juin 2026 · 20h30

  • Tour de chant et piano — chanson française et compositions personnelles

Dimanche 28 juin 2026 · 16h00

  • Sonates pour piano n° 1, 2 et 3 — Ludwig van Beethoven

Les Petits Chanteurs à la Croix de Bois

Les Petits Chanteurs à la Croix de Bois

Les Petits Chanteurs à la Croix de Bois apportent au concert une présence vocale singulière, portée par la clarté et la pureté des voix d'enfants. Héritiers d'une longue tradition chorale, ils s'inscrivent dans une esthétique où la rigueur musicale se met au service de l'expression du texte et de l'émotion. Leur chant, à la fois lumineux et structuré, met en valeur les contrastes et les nuances propres à ce répertoire. Par leur engagement collectif et leur attention au détail, ils participent à recréer ce dialogue étroit entre musique et parole, caractéristique de l'époque baroque.

Programme

Vendredi 3 juillet 2026 · 20h30

Fabrice Eulry

Fabrice Eulry, pianiste swing et blues

Le pianiste Fabrice Eulry déploie sur scène une approche singulière du concert, où la virtuosité instrumentale se mêle à une véritable présence scénique. Héritier des traditions du boogie-woogie, du jazz et des musiques populaires, son jeu s'inscrit dans une esthétique à la fois ancrée dans l'histoire et résolument libre. Influencé aussi bien par les musiques afro-américaines que par le répertoire classique européen, il développe un langage personnel fondé sur le rythme, l'énergie et l'improvisation. Son interprétation repose sur une grande spontanéité, où l'humour, le jeu scénique et l'improvisation participent pleinement à l'expérience.

Programme

Vendredi 26 juin 2026 · 20h30

Antigone Hourt

Antigone Hourt, violoniste

Née dans une famille de musiciens, Antigone Hourt commence le violon à cinq ans. En 2019, elle rejoint la Musica Mundi School dans la classe du professeur Leonid Kerbel. Musicienne polyvalente, elle se produit en musique de chambre et en orchestre, du baroque au contemporain. Elle participe au Musica Mundi International Chamber Music Course and Festival, se produit au Bozar de Bruxelles et dans diverses salles en Belgique, aux Pays-Bas et en France. Depuis 2023, elle étudie au Royal College of Music avec une bourse Johnson. Elle joue sur un violon prêté par Florian Leonhard et bénéficie du soutien de la fondation Robus.

Programme

Jeudi 2 juillet 2026 · 20h30

  • Mozart — Sonate pour violon et piano n° 27 en sol majeur K. 379
  • Brahms — Sonate pour violon et piano en sol majeur, op. 78
  • Debussy — Sonate pour violon et piano en sol mineur
  • Beethoven — Sonate pour violon et piano en do mineur opus 30 n° 2

Nicolas Hourt

Nicolas Hourt, pianiste

Diplômé du Conservatoire royal de Bruxelles, Nicolas Hourt aime rencontrer des œuvres posant de nouvelles problématiques, mettant son savoir-faire et sa sensibilité au service de partitions variées, allant de Bach aux partitions les plus modernes, avec un détour par le jazz. Créateur de nombreuses œuvres de musique contemporaine, il a consacré la quasi-totalité de ses activités de concertiste au répertoire de musique de chambre qu'il défend avec passion. Il contribue également à la diffusion de ce répertoire en milieu rural en co-animant un festival autour de ce répertoire depuis plus de 20 ans.

Programme

Jeudi 2 juillet 2026 · 20h30

  • Mozart — Sonate pour violon et piano n° 27 en sol majeur K. 379
  • Brahms — Sonate pour violon et piano en sol majeur, op. 78
  • Debussy — Sonate pour violon et piano en sol mineur
  • Beethoven — Sonate pour violon et piano en do mineur opus 30 n° 2

Marguerite et Vincent — Les circonstances

Marguerite et Vincent — Les circonstances

Le projet Marguerite – Les Circonstances s'inscrit dans une esthétique à la croisée de la chanson française et du jazz, portée par une formation souple allant du duo au quartet, généralement centrée autour de la voix, du piano, de la contrebasse et de la batterie. La voix de Marguerite donne vie à un univers intime et narratif, où chaque chanson explore les différentes étapes de la vie amoureuse. Les textes, à la fois sensibles et parfois ironiques, abordent les relations humaines avec une écriture qui mêle légèreté, lucidité et profondeur.

Programme

Jeudi 25 juin 2026 · 20h30

Flores in Monte

Ensemble baroque Flores in Monte

L'ensemble Flores in monte s'inscrit dans l'esthétique du tout début du XVIIe siècle, à un moment charnière où la musique, la poésie et la spiritualité se rejoignent dans l'élan de la Contre-Réforme. Son nom évoque l'image de « fleurs dans la montagne », en référence aux muses qui auraient éclos dans les paysages savoyards. Le programme proposé cherche à restituer le climat artistique du baroque italien naissant, marqué par une attention nouvelle portée à l'expressivité et à la compréhension du texte. Le figuralisme permet d'illustrer directement les mots par la musique, donnant à entendre des images sonores qui renforcent l'impact du discours.

Programme

Samedi 4 juillet 2026 · 17h00

  • Musique baroque entrecoupée de récitations

Les Petits Chanteurs de l'Académie Anne de Guigné

Les Petits Chanteurs de l'Académie Anne de Guigné

Les Petits Chanteurs de l'Académie Anne de Guigné s'inscrivent dans la tradition des maîtrises, où le chant choral fait pleinement partie de la formation des enfants. Intégré à la vie quotidienne de l'école, leur travail repose sur une pratique régulière qui unit exigence musicale et progression collective. L'homogénéité de l'ensemble, construite dans la durée, permet une grande lisibilité des lignes musicales et une attention particulière portée à la justesse, à la diction et à l'équilibre des timbres.

Programme

Vendredi 3 juillet 2026 · 16h30